Bagaimana televisi memberikan perlindungan mewah bagi bintang-bintang Broadway selama penutupan COVID-19-Entertainment News, Firstpost


Serial TV baru dan berulang seperti The Gilded Age dan The Good Fight telah membantu para aktor teater terkenal selama pandemi. Akankah TV, atau teater, akan sama?

Kembali pada bulan Maret, aktris Kelli O’Hara tiba di Gold Coast Rhode Island. Sekelompok pahlawan teater, dengan gabungan Tonys yang cukup untuk memenuhi mantel rumah besar, menemuinya di sana. “Itu hampir seperti Broadway berkata, ‘Kami akan menutup,’” kenang O’Hara selama wawancara telepon baru-baru ini. “Jadi, 20 dari kita berkumpul dan berkata, ‘Ayo bermain di kota tepi pantai.’ ”

Tetapi O’Hara – dan rekan-rekannya seperti Christine Baranski, Nathan Lane, Debra Monk dan Cynthia Nixon – tidak datang ke Newport untuk bekerja di bursa musim panas. Atau bahkan untuk kue kerang. Mereka berada di lokasi untuk The Gilded Age, sebuah drama kostum perampok baron dari Julian Fellowes yang akan tayang perdana di HBO pada tahun 2022.

Dengan teater Broadway ditutup sejak April lalu, The Gilded Age bergabung dengan seri saat ini seperti Pertarungan yang Baik, Lebih Muda dan Miliaran dan yang akan datang seperti The Bite dan a Gadis Gosip reboot dalam memberikan perlindungan mewah bagi bintang teater selama penutupan. Penampil Broadway selalu muncul di sana-sini dalam serial bernaskah. (Tidak ada tahun 2000-an Poster pertunjukan di teater bio lengkap tanpa Hukum & Ketertiban kredit.) Tapi tahun lalu, pekerjaan televisi – yang biasanya dibayar lebih baik daripada teater dan lebih mewah dalam fasilitasnya – cukup banyak satu-satunya pertunjukan di kota.

“Orang-orang sangat bersemangat untuk bekerja dan memiliki kontak manusia dan berada di lokasi syuting dan menceritakan sebuah kisah lagi,” Allison Estrin, direktur casting dari Miliaran, kata. “Setiap aktor yang saya ajak bicara hanya mengungkapkan rasa terima kasih dan kegembiraan karena bisa bekerja sekarang.”

Dan karena setiap aktor panggung tiba-tiba tersedia, televisi tidak pernah terlihat begitu teatrikal. (Anda bisa membuat kebangkitan Sondheim yang kredibel dengan para aktor Pertarungan yang Baik sendirian.) Akankah televisi terlihat sama? Akankah Broadway?

Setahun yang lalu, sutradara casting harus bersaing dengan – atau melakukan manuver – komitmen Broadway. “Itu selalu mimpi buruk penjadwalan untuk mengatasi waktu tirai orang-orang,” Robert King, pencipta Istri yang baik dan The Bite kata.

“Maaf untuk mengatakannya, tetapi itu berhasil untuk kami,” tambahnya tentang penutupan, “karena kami dapat menjadwalkan dengan lebih leluasa.”

Bagaimana televisi memberikan perlindungan mewah bagi para bintang Broadway selama penutupan COVID19

Denee Benton sebagai Natasha dalam musikal Natasha, Pierre & The Great Comet tahun 1812 di Imperial Theatre di New York, 4 November 2016. (Sara Krulwich / The New York Times)

Tavi Gevinson dan Adam Chanler-Berat, bintang baru Gadis Gosip, Keduanya berkomitmen untuk menghidupkan kembali musikal Stephen Sondheim Pembunuh. “Kami akan bekerja lembur dan melakukan backflips agar berhasil untuk mereka,” Cassandra Kulukundis, Gadis Gosip direktur casting, kata. Pandemi mengakhiri backflips. Apakah itu membuat hidup Kulukundi lebih mudah?

“Itu membuat hidup saya sedih,” katanya. “Saya ingin melihat orang-orang itu bekerja.”

Meskipun beberapa pertunjukan telah menyelesaikan casting sebelumnya COVID-19 menghantam New York, banyak yang melangkah dengan keinginan yang jelas untuk mempekerjakan aktor panggung. “Semua orang sadar bahwa ini saat yang mengerikan,” Warren Leight, pelari pamer Hukum & Ketertiban: Unit Korban Khusus, kata. “Dan jika Anda dapat membantu, Anda akan melakukannya.”

“Jadi saya baru saja menelepon sejak awal,” lanjutnya: “Mari kita jadikan tahun ini di mana kumpulan aktor pertama yang kita kunjungi adalah aktor Broadway, aktor di luar Broadway.” Dia memperkirakan bahwa dia telah mempekerjakan rata-rata 10 aktor teater – Jelani Alladin, André De Shields, Adriane Lenox dan Eva Noblezada di antara mereka – per episode musim ini.

Robert dan Michelle King menyusun komedi horor yang konyol The Bite, sebagian, untuk menjaga aktor panggung tetap bekerja. “Mempekerjakan orang-orang yang kehilangan pekerjaan dari teater adalah hal terpenting dalam pikiran kami,” kata Michelle King. Dia tidak berpikir bahwa pertunjukan enam episode, yang memulai debutnya pada 21 Mei di Spectrum, akan berhasil tanpa pemain panggung. Difilmkan secara komparatif di awal pandemi, sebagian besar pengambilan gambar dilakukan dari jarak jauh, di rumah para aktor.

“Karena orang-orang bertindak sendiri, Anda benar-benar membutuhkan orang-orang yang memiliki kemampuan terbaik,” katanya. “Jika kami tidak memiliki akses ke orang-orang itu, pertunjukan tidak akan bisa disatukan secara kreatif.”

Untuk Steven Pasquale, seorang veteran Broadway yang juga dijadwalkan untuk Pembunuh kebangkitan, The Bite memberikan alternatif yang disambut baik. “Rasanya kami seperti sedang membuat teater, padahal kami membuat acara TV karena ada begitu banyak orang teater yang terlibat.”

The Gilded Age, yang mempekerjakan 17 pemenang dan nominasi Tony dalam pemerannya, memiliki etos pertunjukan yang serupa. “Ada sesuatu tentang aktor teater di televisi,” kata Audra McDonald, pemenang Tony enam kali dan bintang Disepuh, The Bite dan Pertarungan yang Baik. “Rasanya seperti perusahaan perbendaharaan.”

Nixon mengatakan itu Disepuh telah membawanya kembali bersama dengan lawan main teater dari usia 20-an, 30-an, 40-an, dan 50-an. Selama syuting baru-baru ini, Nixon mengenang, dia melihat para pemeran dalam adegan itu dan berkata kepada Baranski, “Kami benar-benar bisa melakukannya Pentingnya Menjadi Earnest di sini. “

Bagaimana televisi memberikan perlindungan mewah bagi para bintang Broadway selama penutupan COVID19

Brandon Victor Dixon dan Audra McDonald dalam musikal Shuffle Along di Music Box Theater di New York, 21 April 2016. (Sara Krulwich / The New York Times)

Ini tidak berarti bahwa pemain panggung casting adalah tindakan amal atau alasan untuk reuni dadakan. Ya, aktor Broadway mungkin memiliki pengalaman di depan kamera yang lebih sedikit daripada beberapa rekan Hollywood mereka. Tapi mereka menghadirkan kemudahan dengan bahasa yang bergaya, serta profesionalisme dan sikap bisa melakukan yang membujuk mereka pada ritme yang sibuk dan perubahan mendadak dari televisi, terutama set yang beroperasi di bawah COVID-19 tindakan pencegahan.

“Orang-orang yang bekerja di teater langsung, di mana ada yang salah, mereka selalu waspada,” kata Kulukundis, Gadis Gosip direktur casting. Christine Baranski, pemenang Tony dan bintang Pertarungan yang Baik dan The Gilded Age, begini: “Kami memiliki keahlian dan rasa hormat untuk proses tersebut. Anda menyewa seorang aktor teater dan mereka akan datang dengan persiapan. ”

Aktor teater tidak terpengaruh oleh jargon khusus. Estrin selalu tahu kapan aktor panggung masuk ke ruang audisi dari Miliaran. Sebuah drama penuh semangat yang diatur antara pemodal dan regulator yang suka-benci mereka, musim ini termasuk nominasi Tony ‘Daniel Breaker, Stephen Kunken dan Sarah Stiles.

“Ini bukanlah dialog yang mudah untuk dikatakan,” kata Estrin. “Mereka masuk ke dalam pintu dan membuatnya terlihat mudah.”

Lebih muda, sebuah komedi cepat yang berlatar dunia penerbitan Manhattan, sering kali mengandalkan bintang teater musikal untuk menyampaikan semangatnya. “Ini adalah aktor yang mampu membuat kata-katanya bernyanyi,” kata Steven Jacobs, salah satu direktur casting acara tersebut.

Ketika berbicara tentang kata-kata yang mungkin digunakan orang seabad yang lalu, aktor panggung biasanya memiliki keuntungan. Tidak setiap aktor film atau TV telah melakukan pekerjaan periode, tetapi aktor yang terlatih dalam teater biasanya memiliki setidaknya beberapa drama Shakespeare dan komedi Shavian di bawah ikat pinggang mereka yang sesuai dengan era mereka.

“Kami cenderung memiliki pengalaman dengan harus membungkus mulut kami di sekitar jenis teks yang berbeda,” Denée Benton, seorang calon Tony yang membintangi The Gilded Age kata. “Saya telah menghabiskan seluruh karir saya di korset. Jadi ketika acara ini muncul, saya seperti, ‘Ya, saya tahu bagaimana melakukan ini.’ ”

Selama musim Broadway yang hilang ini, serial yang berbasis di New York telah mengizinkan bakat Broadway untuk tetap memiliki asuransi kesehatan dan membayar hipotek tanpa harus mencabut nyawa mereka. Televisi juga memberikan hiburan spiritual, sarana untuk mempraktikkan seni mereka ketika mode lain tidak tersedia. (Atau seperti dalam kasus teater Zoom, glitchy dan tidak selalu memuaskan.)

“Keamanan kreatif karena mengetahui saya akan menggunakan hadiah saya, keamanan finansial karena mengetahui bahwa saya akan mampu membayar tagihan saya untuk jangka waktu tertentu, itu tak ternilai harganya,” kata Benton. O’Hara mengatakannya dengan lebih perasaan. “Itu adalah hadiah terindah yang pernah saya miliki,” katanya tentang pekerjaannya The Gilded Age. “Itu membodohi saya dengan berpikir bahwa saya masih melakukan teater.”

Mandy Patinkin, legenda Broadway dan serial reguler di musim mendatang Pertarungan yang Baik, mencoba pensiun tahun lalu, setelah hampir satu dekade menjalankan “Homeland”. Dia membencinya. Kembali ke televisi memberinya tujuan baru.

“Bagian dari apa yang COVID ajarkan kepada saya, di antara banyak hal, adalah penghargaan atas hak istimewa memiliki panggilan yang akan menyusun hari dan hidup saya dan malam saya serta waktu saya di Bumi,” katanya.

Bagaimana televisi memberikan perlindungan mewah bagi para bintang Broadway selama penutupan COVID19

Kelli O’Hara dalam cuplikan dari The Good Fight

Perlahan, tirai tebal COVID mulai naik. Sebagian besar pembatasan kapasitas New York, termasuk yang mengatur teater langsung, dijadwalkan berakhir pada 19 Mei dengan persyaratan jarak sosial masih berlaku; Teater Broadway, yang bergantung pada turis dan terlalu mahal untuk dioperasikan dengan penonton terbatas, telah dibuka kembali dengan kapasitas penuh mulai tanggal 14 September.

Tetapi dengan begitu banyak aktor yang menemukan kenyamanan dan jaminan kesehatan di televisi dalam satu tahun terakhir, apakah mereka akan kembali ke panggung?

Bahkan sebelum pandemi, drama casting dan musikal menjadi lebih sulit, kata Bernard Telsey, direktur casting The Gilded Age dan direktur artistik bersama Teater MCC. “Semua orang ingin tampil di televisi sekarang,” katanya. Ini berlaku untuk aktor panggung yang lebih muda maupun yang berpengalaman. “Mereka lima menit lagi dari Juilliard, dan mereka sedang menonton acara televisi,” katanya.

Tetapi ada kesenangan – untuk aktor dan penonton – yang tidak bisa ditawarkan televisi, setidaknya tidak sering dan bukan tanpa banyak permintaan terlebih dahulu. Ada beberapa C tinggi di TV dan lebih sedikit garis tendangan. Tapi Lebih muda telah memasukkan beberapa lagu, di antaranya adalah ‘9-ke-5 ‘, dipimpin oleh Miriam Shor, anggota pemeran asli dari Hedwig dan Angry Inch. Ada juga adegan musim ini di mana pemeran utama serial, Sutton Foster, menari mengikuti sebuah lagu Millie Sepenuhnya Modern, acara yang dia bintangi.

“Saya selalu mencari alasan kecil untuk melihatnya benar-benar keluar dan tampil sedikit,” Darren Star, pencipta Lebih muda, kata.

McDonald mencoba membuat TV sedikit lebih teatrikal. Selama bertahun-tahun, dia meminta Raja untuk menulis lagu Pertarungan yang Baik. Mereka akhirnya setuju dan di musim ketiga, karakter McDonald dan Baranski membobol ‘Raspberry Baret ‘ selama persiapan kasus larut malam.

“Kami memiliki bola melakukan itu,” kata McDonald. “Karena kami tahu itu sedekat mungkin dengan nomor musik yang pernah kami dapatkan.”

Alexis Soloski c. 2121 The New York Times Company



Source link

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *